The secret life of Walter Mitty (2013)

Director: Ben Stiller
País: Estados Unidos

"Las cosas hermosas no buscan llamar la atención" Sean O'Connell.

Walter Mitty (Ben Stiller) es un hombre común, que sueña despierto con las cosas que no se atreve a hacer, trabaja para la revista Life revelando rollos de fotos, es un hombre sensible que le cuesta entablar relaciones con sus compañeros de trabajo, sobre todo con Cheryl Melhoff (Kristen Wiig) la cual le atrae. 

Sean O'Connell (Sean Penn) es el fotógrafo estrella de la revista, nadie lo ha visto, vive viajando, no posee teléfono, no tiene dirección fija, vive para la aventura, para tomar fotografías únicas en lugares poco visitados del mundo. Sean manda a Walter su más reciente rollo, y la nota que lo acompaña dice: el negativo nro 25 es una de mis mejores fotos, espero sea considerada para la portada de la última edición impresa, es La quintaesencia de la Vida (Life), sólo hay un inconveniente, el negativo no está. 

La revista está en proceso de transición de impresa a edición online. En el proceso, muchos empleados son despedidos y Walter encargado del revelado de la Quintaesencia de la Vida, emprende el viaje de su vida tras la pista de Sean O'Connell, para saber que fue del negativo 25.

La peli tiene un comienzo lento, los invito a tener paciencia, a lo largo de la aventura de Walter, se ríe, se aprecian paisajes únicos y absolutamente hermosos, se crece con el personaje, lo acompañas al autodescubrimiento, a desempolvar habilidades escondidas y revelar un nuevo Walter, que dejó de soñar para atreverse. 

Sin duda la peli nos invita a disfrutar más de la vida, vivir de verdad y atrevernos a hacer realidad nuestros sueños.

Kill your Darlings (2013)

Director: John Krokidas
Año: Estados Unidos

Esta peli es una especie de biografia/ficción protagonizada por 3 de los fundadores del movimiento "Beat Generation" literario. Actualmente escritores famosos, Allen Ginsberg, Jack Kerouac and William Burroughs, en este film cuentan con poco menos de 22 años, es el año de 1944, Universidad de Columbia.

Estos jóvenes escritores futuras promesas de la literatura contemporánea, cansados de la manera ortodoxa de la enseñanza en dicha universidad, deciden cual genios, saltarse clases, declarar un manifiesto donde critican el sistema y empezar a escribir "The new wave of literature". Allí es cuando las drogas, el jazz y las orientaciones sexuales marcan el curso de los acontecimientos.

En esta peli resaltan los deseos de la juventud, la competencia entre colegas, el estilo de vida bohemio, el abuso de sustancias, el amor y pasión entre hombres del mismo sexo, la posesión, la obsesión, todos ingredientes de un cóctel mortal que cambiará la vida de sus personajes para siempre.

Allen Ginsberg interpretado por Daniel Radcliffe, es el centro de la historia. Este personaje se siente abrumado e intensamente a traído hacia Lucien Carr (Dane DeHaan), el cual es un chico muy listo y culto, con mucha intensidad en sus ojos y actitud, Allen admira a Lucien y hasta puede que lo ame. 

La peli tiene sus altos y sus bajos, en general es muy interesante la perspectiva que nos muestran sobre los escritores jóvenes y llenos de sueños, pero hacia la mitad de la misma se centra tanto en el personaje principal y sus vicisitudes, que puede llegar a aburrir. 

En general me quedó lo siguiente: para poder crear belleza se necesita vivir en el estiércol por un tiempo.
  

Disconnect (2013)

Director: Henry Alex Rubin
País: Estados Unidos

La peli nos muestra un grupo de personas conectadas a Internet, pero desconectadas en sus relaciones interpersonales, con sus familiares y amigos no logran consolidar una relación cercana y genuina.

La peli presenta historias en principio particulares, personas que no se conocen pero que por azares del destino se encuentran involucradas de una u otra manera. En primer término tenemos a una pareja, que tras la perdida de su hijo son víctimas de una estafa electrónica, después tenemos a un padre viudo que es experto en temas de seguridad en Internet cuyo hijo crea un perfil falso de facebook para timar a un compañero de clases, además tenemos a un adolescente tímido que no se comunica con sus padres y no tiene amigos, su único refugio es la música y los amigos por Internet, por último tenemos a una periodista intrépida ansiosa por conseguir el reportaje de su vida, ahi es cuando conoce a un chico que trabaja para una pagina web porno de adolescentes. Estas historias se van entrelazando hasta llegar a un clímax brutal y clásico de un drama de historias cruzadas. Cada una de estas personas se siente abrumada por los problemas, sienten miedo, sienten que deben aparentar ser fuertes, pero cuando se conectan, son genuinos, son ellos mismos.

La peli deja un sólo mensaje: La tecnología puede volverse en tu contra si la haces el centro de tu vida.

Alabama Monroe (The broken circle breakdown) 2012

Director: Felix Van Groeningen.
País: Bélgica.

Elise (Veerle Baetens) y Didier (Johan Heldenbergh) forman una pareja aparentemente opuesta, pero que comparten una afinidad avasalladora. Ella tatúa en una tienda y él toca el banjo en una banda de bluegrass. En esta relación hay mucha pasión, musica y country. Viven en una granja al estilo hillbilly sólo que en Bélgica. Didier se considera muy atraído hacia la cultura americana vaquera. Más adelante tienen a una pequeña llamada Maybelle, y ahi es cuando chocan de frente con la realidad.

Me encantan esas pelis que te mantienen atento a la cronología de los hechos. Además, es genial saber el porqué de Alabama Monroe al final de la peli.

Es un drama bien cargado, pero la historia tan hermosa de esta familia, la fotografía tan cálida y la musica de la peli hace que no sufras a lo largo de ella, sino que te da espacio para reir y conmoverte de cuando en cuando. Además, la actuación de Veerle Baetens es estremecedora, una gran actriz sin duda, ella es la razón de ser de la peli.

Siempre me han gustado las pelis con mucha música, y a pesar que no soy fan del bluegrass, disfruté muchísimo las escenas de los conciertos, y los duetos de los protagonistas. Al final de la peli me quedé con una canción en la mente, ésta:

Al final me quedó una muy buena sensación y aprendizaje: después de una experiencia desafortunada, se puede crear belleza.

Pina (2011)

Dirección: Wim Wenders.
País: Alemania.

Documental en homenaje a la bailarina y coreógrafa alemana Pina Bausch. Donde se muestra varios de sus montajes más emblemáticos, así como el testimonio de bailarines, desde los más veteranos hasta los más jóvenes.

Pina falleció en 2009 debido a cáncer pulmonar. Era una bailarina admirada por la innovación de su trabajo en el género danza teátro, siendo una de las pioneras en esta rama de la danza contemporánea. Sus bailarines concuerdan en que sus coreografías reunían de manera equitativa fuerza y fragilidad. Todos ellos se muestran profundamente tocados por lo que aprendieron de Pina.

Ella le daba mucha importancia a la escenografía, ésta se mezclaba con la coreógrafía, no era para nada un elemento decorativo. Además, Pina proponía que cualquier sentimiento puede ser expresado de forma corporal.

El documental muestra trabajo en escena, ensayos y locaciones al aire libre. Tiene una muy cuidada y bella fotografía y el resto de belleza la ponen los bailarines.

Si estás interesado en la danza, apreciarás este documental.

The Visitor (2007)

Director: Thomas McCarthy
País: Estados Unidos

Walter Vale (Richard Jenkins) es profesor universitario en Connecticut. Walter está aburrido de su vida, finge escribir un libro sobre economía en países en vías de desarrollo. Finge estar interesado en la única materia que imparte y finge estar ocupado cuando en realidad está libre de toda tarea.

Al viajar a NY y entrar en su antiguo apartamento, se encuentra con una pareja de inmigrantes ilegales, que viven ahí. Para sorpresa de ellos Walter los acoge y no los denuncia a la policía. Con este gesto Walter les da la bienvenida a su vida, y decide convivir con ellos y no estar más solo.

Tarek y Zainab, él Sirio, ella Senegalesa, viven en NY de forma ilegal. Tarek toca el djembe (tambor africano), y su novia vende sus artesanías en un mercado a cielo abierto.  

Esta pareja y Walter conviven sin que ninguno de ellos sospeche el cambio que ejercerán en la vida de cada uno. Walter experimenta el autodescubrimiento, y Tarek y Zainab aprenden a confiar.

La película nos muestra el tema tan trillado de la gerencia migratoria en EEUU, pero de una manera más sutil, humana, desde el punto de vista de un ser humano corriente que es testigo de las injusticias, que en nombre de la libertad y seguridad, se cometen contra personas que sólo quieren una vida mejor. Por su parte Tarek y su madre comprenden, que al huir del conflicto en Siria, igualmente encontraron nuevos inconvenientes y ningún apoyo fuera.

Es una peli que nos deja un mensaje muy sutil de protesta sobre el manejo de casos de inmigración en EEUU tras el 11 de Septiembre de 2001. Pero también, rompe con la arrogancia de muchos teóricos que creen tener la solución de los países que llaman "en vías de desarrollo". Sin contacto con su gente  y su realidad no se conoce nada de ellos.   

Postales de Leningrado (2007)

Director: Mariana Rondón (Pelo malo).
País: Venezuela.

"Leningrado es un lugar del que no regresan los papás" Teo.

La historia se centra en la vida de dos niños, una niña sin nombre y Teo. La primera busca ser invisible para que no la encuentren, cada vez le ponen un nombre diferente. El segundo, su primo Teo, vive con su abuelita, él dice que está loca, pero lo que tiene es tristeza.

Es el año de 1965, a vísperas del 66. En esas décadas surgió un movimiento llamado Fuerzas Armadas de Liberación Nacional (FALN), el cual estaba constituido por militantes del partido Comunista de Venezuela, los llamaban guerrilleros, y se escondían en las montañas. Perseguidos políticos, torturados en cárceles clandestinas y acechados por el ejercito, luchaban por un ideal, por una línea política inspirada por Marx y Engels, y soñaban con un ejército civico-militar que les sirviera de puente que los llevara a la consolidación de esos ideales.

 La niña sin nombre nace de la unión de dos guerrilleros, desde el momento de su concepción su madre y ella sienten miedo, y pasan sus días entre disfraces, nombres falsos y  entre mujeres valientes que de incógnito trabajan por la causa.

Por su parte, Teo recibe postales de su mamá, que según le dijeron estaba en Leningrado. A él le encanta recibir esas postales e imaginarse cómo es allá.  Mientras tanto, su prima emprende un juego donde ella y su mamá logran hacerse invisibles, para que los hombres de traje no las pueden encontrar.

El miedo lo siente hasta la persona más valiente y en Postales de Leningrado no se plantea como una debilidad, al contrario, sentirlo hace a sus personajes más fuertes y astutos. En esta peli, se aprecian dos realidades de un mismo país que se desarrollan paralelamente. Una realidad es la Venezuela que celebra el carnaval, que se disfraza de personajes hermosos, con comerciales de televisión y tiendas departamentales y la otra es la Venezuela con gente que lucha por que se caigan caretas y que usan disfraces para poder sobrevivir.

Peli online: http://multiplaycines.com/publ/estrenos_hollywood/postales_de_leningrado_2007/6-1-0-9864#.UytNraiSyHQ

Jeune & Jolie/Joven y Bonita (2013)

Director: François Ozon
País: Francia.

DE NIÑA A MUJER

Isabelle es una joven de 16 años. Pasa una temporada con su familia en el sur de Francia, en una casa cercana a la playa. Como primera escena tenemos a una Isabelle virgen, tomando el sol en topless, su hermano (Victor) la espía con unos binoculares desde arriba. Se podría inferir una leve fijación o admiración física del niño hacia su hermana mayor, ellos sin duda tienen una conexión particular, Victor será su confidente, su apoyo, y ambos por separado, iniciarán el camino a la sexualidad.

Luego, aparece Felix. Un joven aleman, el cual sólo cumple una única y al parecer elemental función en la vida de Isabelle, desvirgarla. El dejar de ser virgen resulta una experiencia vacía para ella, incluso abandona su cuerpo y se ve a sí misma teniendo sexo con Felix. No es lo que ella esperaba, no se siente enamorada ni mucho menos feliz. Felix la define como una chica diferente, y tiene razón, ella no es una adolescente como cualquier otra, Isabelle tiene una personalidad particular.

La canción: "ya no soy lo que era, la niñita que conociste...". Isabelle cumplió 17 años y ya no es virgen.

PRESTADORA DE SERVICIOS

Me fascinó una parte en que Isabelle y sus compañeros de clase recitan un poema de Rimbaud "La seriedad no existe a los 17 años, no se puede ser formal" y con esto se justifica que Isabelle tome en sus manos su vida, y tome las decisiones que convenga. Ser prostituta ¿porqué no?

Luego, Isabelle bajo el pseudónimo de Lea, y poniendose más años empieza su labor diaria con clientes que la contactan a través de una página web y sms. En su primer encuentro, conoce a Georges, el cual podría ser su abuelo. Sin embargo, ellos crean una especie de conexión. Conversan, beben vino, de hecho a "Lea" le gusta mucho trabajar con él.

La canción: "Igual que tú tengo un corazón, que no puede prometer nada, que se asusta con el amor... al no ser muy desdichada, una olvida que no es muy feliz, sola, sola". Isabelle se siente cómoda en la soledad compartida con extraños.

JUBILADA

Tras un trágico encuentro con Georges, Isabelle decide dejar su profesión. Luego, se destapa la olla y se siente triste, incomprendida. Ya no es libre, ya no es dueña de su vida y se ve rodeada de adultos tomando decisiones por ella. Isabelle se culpa por lo ocurrido con Georges y se siente sucia.

Entonces toma la decisión de vivir como una adolescente normal, decide darle una oportunidad a la vida convencional de una chica de 17 años. Asiste a una fiesta de sus compañeros de clase y estrecha lazos con Alex.

La canción: "Me quedo sola, soñando con el que vendrá, a sacarme un día de la niñez... supe que era él y no otro". Isabelle escoje a Alex.

¿Chica normal de 17 años?

Isabelle no puede seguir negando quién es. Ella no es una adolescente común, ella no siente amor, o al menos, no sabe que se siente. Isabelle es un ser solitario y complejo.

La canción: "Las calles me acostumbran a no ser nadie, casi nadie... pero cuando nos juntamos, cuando vuelve la noche, basta con una mirada, ¡para ser yo! toco el cielo con mis dedos, el mundo debajo mis pies, como por primera vez, ¡soy yo!".

Esta película se trata de una adolescente y su transformación. Así como la crisálida se convierte en mariposa. Así como los renacuajos se convierten en sapos. Esta adolescente se convierte en mujer.

Now is good (2012)

Director: Ol Parker (The best exotic Marigold Hotel).
País: Reino Unido.

Tessa es una adolescente de 17 años que ha sufrido de leucemia por 4 años. Como esa enfermedad no tiene cura y el tratamiento sólo sirve para alargarle la vida, de manera muy madura y responsable, Tessa decide no continuar con la quimioterapia.

Para ella es mejor morir pronto pero tener una calidad de vida mejor. Disfrutar sus últimos días sin los molestos efectos secundarios del tratamiento. Entonces decide realizar una lista de cosas por hacer, cosas muy mundanas pero que toda adolescente debería vivir, como besar, tener una cita, y otras que no son tan permitidas como tener sexo, robar y drogarse. En el transcurso de la trama Tessa logra cumplir con algunos ítemes de la lista, pero al pasar el tiempo se da cuenta que mucho de lo que escribió no es realmente lo que la haría feliz.

¿Valentía?

Tessa: "No se porqué las personas creen que por tener esta enfermedad y tomar esta decisión soy valiente, casi siempre siento miedo, otras sólo no pienso en ello, pero se que está ahí".

Now is good nos da a conocer la perspectiva de una enfermedad desde la persona que la padece. Nos pone cara a cara con la fragilidad y fortaleza de un ser humano muy joven. Dakota Fanning, como siempre, no defrauda en su desempeño actoral.

Al final, no es la tragedia de Tessa, es la transformación de una adolescente a adulto, del miedo a la paz, de la negación a la aceptación. La película nos deja dos mensajes: al aceptar tu destino alcanzas la felicidad y vivir cada día como si fuera el último.

Ginger & Rosa (2012)

Dirigida por Sally Potter.
País: Reino Unido, Dinamarca, Canadá, Croacia.

Ginger (Elle Fanning) y Rosa (Alice Englert) son las mejores amigas. Nacieron el mismo dia en 1945, cuando explotaron las bombas de Hiroshima y Nagasaki y desde ese momento fueron inseparables. Ellas comparten todo, se dicen todo y hacen todo juntas, desde el primer beso y la primera fumada, hasta el surgimiento de la sexualidad en sus vidas.

Ginger adora a su padre, lo llama por su nombre de pila Roland (Alessandro Nivola), él es su modelo de persona, lo idealiza, ella dice que su padre es un pacifista. Ginger lo admira porque es un idealista y estuvo preso por defender sus preceptos, porque es ateo y sus ideas sobre la no existencia de Dios o la vida después de la muerte son una mera superstición para él y eso para Ginger tiene mucho sentido. A pesar de eso, Ginger es al fin y al cabo una adolescente, que siente miedo y necesidad de creer en algo, ella decide entonces creer en su padre.

Sobre la vida y la muerte su padre le dice:

Roland: ¿Te das cuenta que Dios es una invención?
Ginger: Más o menos
Roland: Todos los hombre necesitan luchar por su libertad. Por el pensamiento libre.
Ginger: ¡Exactamente! Decidí ir a la iglesia con ella por voluntad propia. Para ver como era.
Roland: Es un poco de mal gusto - refiriendose al rosario que usa Ginger.
Ginger: Rosa me lo dió.
Roland: ¿Como fué? - el ir a la iglesia.
Ginger: Fué emocionante. Es como ir al teatro. Después fuimos a una reunión.
Roland: ¿Que tipo de reunión?
Ginger: Para prohibir la bomba.
Roland: ¡Esa es mi chica! una activista.
Ginger: Pero ¿Crees que los jóvenes necesitan creer en algo? ¿Que sucede cuando morimos?
Roland: El concepto de vida después de la muerte es una superstición. Proyectado para mantener a las personas felices a una existencia limitada en el presente. La única vida que existe es la que tenemos ahora. Es por eso que debemos aprovecharla y vivirla en cada oportunidad.
Ginger sonríe
Ginger: Buen punto.

Corre el año de 1962, y existe una amenaza tangible de una bomba nuclear que acabe con la mitad del planeta, Ginger decide unirse a un grupo activista de Londres y al igual que su padre defender lo que ella cree es correcto. También esccribe poemas sobre su miedo al holocausto nuclear, su miedo a desaparecer.

Ginger y Rosa:

Al final de todos los conflictos, en una sala de espera de un hospital, Ginger escribe una carta a su amiga, es ahí donde ella se da cuenta que su amiga Rosa y ella ya no son un ente inseparable, ellas son diferentes, ellas quieren cosas diferentes. Decide perdonarla y se aprecia una toma donde se ve a Ginger escribiendo la carta a su amiga, y a su padre al fondo arrepentido y acongojado. Ginger decide perdonar a su amiga y escribe: "te amé Rosa, ¿Lo ves?, pero somos diferentes, tu sueñas con el amor eterno. Yo no, porque lo que realmente importa, es vivir, y si vivimos no habrá nada que perdonar. Pero te perdono de todas maneras".

Maravillosa la actuación de Elle.