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sábado, 28 de febrero de 2015

Robot & Frank (2012)

Director: Jake Schreier
País: USA

Esta es la historia de Frank, un jubilado solitario que vive rodeado de platos sucios y pilas de libros. La película está contextualizada en el futuro cercano, donde los robots ya forman parte de la vida diaria de las personas y están encargados de tareas que facilitan la rutina de ellas.  Es allí donde el hijo de Frank preocupado por la salud y bienestar de su padre le regala un robot.

Al principio Frank siente rechazo hacia el robot, pero como éste está diseñado para interactuar con su dueño de acuerdo a las necesidades que pueda presentar, poco a poco se va desarrollando una relación íntima y de complicidad entre ambos.


El robot revitaliza a Frank, la relación entre ambos hace que el jubilado sumido en el abandono asuma ciertas labores ilegales que solía hacer de joven, y el tono gracioso de esto es que logra involucrar a su robot persuadiéndolo de que estas actividades clandestinas mejoraran su salud. Al final de cuentas ¿para qué están los amigos sino es para ocultar tus más íntimos secretos?









domingo, 1 de febrero de 2015

Frank (2014)


Director: Lenny Abrahamson.
País: Reino Unido, Irlanda, EEUU.


Jon Burroughs es un simple oficinista de una ciudad gris del Reino Unido. En su tiempo libre crea melodías. Él cree tener un talento para hacer música, toca el teclado y canta. Cuando contempla sus alrededores, inventa rimas de acuerdo a lo que ve. La música para él es un escape de su realidad cotidiana.

Un día de camino al trabajo, presencia como la policía rescata a un individuo que intentaba suicidarse en el mar. Resulta que esta persona era integrante de una banda de música experimental y muy rara. De pronto el manager se dirige a Jon diciendole que no tienen tecladista para el show de esa noche, a lo que Jon le responde que él toca el teclado y podría ayudarles.

Es así como Jon pasa a ser, de manera accidentada, miembro de la impronunciable banda Soronprfbs. En este momento entra en escena un misterioso personaje, Frank. Interpretado por Michael Fassbender. Frank es el lider de Soronprfbs el cual usa una cabeza gigante que nunca se quita. Sus líricas son un compendio de frases sueltas o descripciones de cosas, es una especie de poeta avant-garde, ó un Jim Morrison actual.



En cuanto a la propuesta de la banda, Clara (Maggie Gyllenhaal), es la que controla el estilo ruidoso, sinteticoso y experimental de la banda. Pero cuando llega Jon el cual Frank aprecia, se inicia una especie de rivalidad entre él y Clara por la atención creativa de Frank. 



Jon irrumpe en la dinámica de estos personajes extravagantes, para hacerles ver que son especiales, que son dignos de un público y que el uno sin el otro no funcionan.


domingo, 23 de febrero de 2014

Don Jon (2013)

Direcctor: Joseph Gordon-Levitt
País: Estados Unidos.

A Jon (Joseph Gordon-Levitt) le dicen Don, eso es porque es todo un Don Juan. Jon tiene claro ciertas cosas importantes en su vida, y estas son: su cuerpo, su casa, sus amigos, su carro, su iglesia, su familia, sus nenas y su PORNO. Su vida gira entorno a eso y más nada, vive el presente, va a rumbear, levanta chicas, sale con sus amigos, va a misa, come con su familia, va al gym, y ve porno. A la siguiente semana hace exactamente lo mismo, rumba, chicas, sexo, ve porno, limpia la casa, ve porno, maneja, va a misa, come con su familia, ve porno, sale con sus amigos, ve porno, porno, porno, porno.



Digamos que la actividad que más le gusta a Jon es, a ver si adivinan, VER PORNO. Para Jon el porno es mejor que tener, y como lo dice él, "a real pussy", esto es así porque él no puede evitar comparar lo que ve con lo que experimenta con chicas reales. Las tetas no son las mismas, el culo tampoco, las posiciones que les gustan a ellas no son las de las porno, no hay caballito, ni por detrás, y en cuanto al sexo oral, la mayoría de las chicas están como apuradas y no se dedican como las chicas de las pornos. El sexo de verdad le parece triste, con el sexo el no logra "perderse", y esto es lo que más disfruta de ver porno, Jon se pierde.




Pero un día de rumba, conoce a Barbara (Scarlett Johansson), y Jon la califica como una chica 10, más de 10, y se plantea su jugada de siempre. Sólo que Barbara es una chica lista, lo trabaja de una manera que logra "cambiar" la rutina de Jon a su favor. Pero con lo único que ella no puede es con su actividad favorita. Jon a pesar de tener a la chica 10 a su lado, no puede dejar de ver porno, ella lo atrapa en el acto y se arma el dramón.



En pleno drama con su novia, conoce a Esther (Julianne Moore). Es una mujer madura, que no puede evitar llorar sola en cualquier lugar. Ella juega un papel muy importante en la vida de Jon, al igual que Barbara lo atrapa viendo porno, pero la reacción de ella es muy distinta, se podría decir que Esther podría ser como una especie de madrina en la adicción de Jon.



Esta película es el primer largometraje de Joseph Gordon-Levitt. Sin dudarlo la vi por Joseph (leve fijación hacia el actor) y sobre todo porque la dirigió él, así que una vez aceptado este hecho, me lancé a verla. Es entretenida, pero no vale la pena gastar en el cine para verla. La actuación de Scarlett es genial, pasa por una lady de New Jersey como si fuera de verdad una nativa de Jersey Shore, toda diva y divina, haciendo expresiones con las manos tipo Queen Latifah y mascando chicle en todo momento. Otro plus de la peli es el cuerpo trabajado de Joseph cosa que no estoy acostumbrada a ver, ya que él es flaquito por naturaleza.


El papá de Jon interpretado por Tony Danza, también se la come. Es el típico italiano ruidoso, machista y amante del fútbol, todo un estereotipo, que nos lleva a entender porqué Jon es como es.



Lo que me dejó pensando la peli fué lo siguiente, ¿en verdad todos los hombres ven porno? ¿ver tanto porno afectaría tu relación sexual con mujeres/hombres? ¿la gente que ve porno regularmente siente que es mejor que el sexo real?¿no pueden evitar comparar lo que ven con la realidad de lo que pasa? lo pregunto porque las respuestas a todas estas preguntas son afirmativas en el caso de Jon, y si es el caso de la mayoría de las personas es preocupante y bueno, es gracioso también.




viernes, 21 de febrero de 2014

The Necessary Death of Charlie Countryman (2013)

Director: Fredrik Bond.
País:  Rumania, Estados Unidos.

Charlie (Shia LaBeouf) acaba de pasar por un momento difícil en su vida. Acaba de perder a su madre.

En el momento en que llora su partida y se sumerge en el dolor, la ve, la oye y la siente. Ella se disculpa, dice no haber sido una buena madre, él le dice que si lo fué. Charlie le pregunta que hará el ahora, con toda una vida por delante, le pregunta a su madre muerta que hará ahora. Su madre lo piensa, le dice que no es buena para eso de decirle a alguien que hacer con su vida. Charlie pierde la paciencia y le exige que le diga que hacer, que él lo hará, luego ella dice "Ve a Bucarest". Y a Bucarest Charlie fué.



En el avión conoce a un señor fanático de Los cachorros, un rumano que le encanta dormir en el hombro de Charlie. Luego muere. Digamos que Charlie tiene el poder de comunicarse con los muertos y este señor le dice que vea a su hija en Bucarest y le entregue un sombrero de cachorro y le diga algo en rumano, que el pobre Charlie no logra recordar.

Entonces Charlie conoce a Gabi (Evan Rachel Wood), luego Charlie se enamora. Y después Charlie tiene problemas con el ex de Gabi, Nigel (Mads Mikkelsen), un mafioso y macho dominante.




Es una historia de amor violento, excitante, llena de música vibrante, comedia, golpes y peleas, mafia, desorden, drogas y cuerpos desnudos. Pero también tiene mucho de romance, música clásica, chelo, casa de la opera, paseos románticos y sobre todo miradas. Es decir, esta película tiene todo lo que me gusta en un film.



El romance entre los personajes se desenvuelve de manera muy volátil, y es a la vez un juego paulatino, en el que Gabi le gusta implementar las reglas.

Gabi: Hora de despedirnos Charlie
Charlie: ¡No! Caminemos un poco más.
Hagámos el recorrido de nuevo.
Es luna llena. Demos un paseo en bicicleta.
Cualquier cosa. Hagamos panquecas.
Gabi: No, lo siento. Como dicen, "en otro momento, en otro lugar".
Charlie: ¿Quién dice eso? ¿Tus amigos te dicen que hacer? Al diablo con ellos, al diablo con todos. Porque esto es importante. Esto, todo esto, esto es grandioso, importante para nosotros.
Gabi: ¿Nosotros? -sonríe
Charlie: Para nosotros, para el mundo entero, como una ostra, con el futuro y el pasado en ella y en medio de todo estamos  nosotros, como la perla, eso somos nosotros -dice apasionado.
Gabi: Adiós Charlie -dice sonríedo.
Charlie la sigue...
Gabi: Quieto ¿de acuerco?
Charlie: Sí -dice embobado
Gabi se voltea
Gabi: Charlie por favor - suplica
Charlie: Perdón, es que no se como hacerlo.
Gabi se acerca y dice en rumano
Gabi: Si me encuentras mañana, te daré un beso.
Baja al metro y se desliza por el pasamanos.



Luego muestran a los personajes vibrantes de emoción, llenos de ese sentimiento que te embarga y te emborracha cuando conoces a alguien especial. Lo ves todo perfecto, todo es buena idea, todo es bonito y emocionante, esta escena lo refleja muy bien con la música y el recorrido lleno de luces en una noche de luna llena.

Y como toda historia de amor, tiene adversarios por vencer. Charlie puede morir. Pero les aseguro que Charlie nunca había estado más feliz de morir en su vida, te aseguro que Charlie nunca había vivido como en sus últimos días en Bucarest. "Si muero, moriré por amor, una excelente forma de irse " Charlie Countryman.







Como para estar pendiente del trabajo del director Fredrik Bond. Buen comienzo.

TRAILER


Saving Mr. Banks (2013)


Director: John Lee Hancock (The blind side).
País: Reino Unido, Estados Unidos, Australia.

Lo que Disney no sabía de P.L Travers es que sus libros de Mary Poppins no son sólo libros. Para Travers Mary Poppins es "FAMILIA". Es por ello que a Walt le tomó nada mas y nada menos que 20 años en convencer a Pamela a cederle los derechos de su libro para realizar una película. Película que sin duda viste cuando estabas pequeño y que te recuerda a una época de tu infancia.

La película de como se hizo la película de Mary Poppins. Sin duda es entretenida, bonita, y seguro que echas dos o tres lagrimitas. Travers que por miedo a que los estudios Disney vanalicen su libro, se muestra renuente a que la película sea un musical y mucho menos un cartoon. Cosa que ya sabemos es lo que más predomina en la peli, como olvidar la canción más pegajosa en la historia del cine, Supercalifragilísticoespialidoso.



Lo llamativo es como el personaje de la escritora mantiene una lucha interna entre dar a Poppins a un magnate del cine o quedársela para ella como siempre lo ha estado. Al repasar las escenas ella no puede evitar recordar su pasado, y es interesante como ese pasado se devela en alguno de sus personajes. Es por ello, que al revivirlo ella se va soltando, va aceptando y hasta perdonando a Mr. Banks, que no es tan malo, que la quiere como un padre puede querer a su hija.



Emma Thompson me maravilló con su actuación, me encantó como puede jugar entre ser una mujer aparentemente fría y distante, independiente y muy inglesa; y una mujer frágil con situaciones de su niñez todavía por superar.


domingo, 9 de febrero de 2014

Un mes en el lago/A month by the lake (1995)



Director: John Irvin.
País:  Reino Unido, Estados Unidos.

Película dirigida por John Irving y protagonizada por Vanessa Redgrave y Uma Thurman. La señora Bentley (Vanessa Redgrave) va de Inglaterra a el Lago Como en Italia todos los veranos desde que era una niña, allí se siente como en casa, le encanta nadar, salir de paseo, pensar y sobre todo tomar fotografías. En el verano de 1937 vuelve a la hermosa villa a orillas del lago, su padre ha fallecido recientemente. En esas vacaciones conoce a gente muy variada y particular, pero el personaje que más llama su atención es Mayor Wilshaw, un empresario adinerado que pasa una temporada en Italia. La señora Bentley se siente atraída, sobre todo por sus orejas, ella dice: "Sus orejas parecen ser las de un buen hombre". Nunca tuvo esposo ni hijos, ha sido desafortunada en el amor, pero tal vez esta sea su oportunidad de oro, tal vez Mayor Wilshaw será el dueño de sus afectos.




Otro personaje entra en juego, la señorita Beaumont (Uma Thurman). Joven y atractiva capta la atención de Mayor, la señora Bentley que se caracteriza por ser optimista y divertida decide no dejarse apabullar por esto y se las ingenia para atraer a Mayor. Esto se convierte en un divertido y ligero triangulo de atracción en medio de la tensión pre-guerra.




La disfruté mucho, como para ver en casa un domingo. La actuación de Vanessa es radiante y fresca. Sólo al ver la ligereza con que su personaje se toma la vida te lleva a pensar, para que complicarse, lo que será será y punto; así que por lo pronto iré a nadar un rato. Esta actitud es precisamente la que hace enfurecer a Mayor, ella es espontánea y él es rígido y formal, pero al parecer el disfruta su compañía, después de cada rabieta emplea un "Pax" sincero a lo cual ella responde con un pax agradecido.



Escena a resaltar:

La señora Bentley decide que ya está bueno de estar en el lago, Mayor responde:
"Tengo una proposición para ti, quédate un mes, o te ahogaré en el lago", la señora Bentley se ríe y dice: "No te atreverías".

viernes, 17 de enero de 2014

Blue Jasmine (2013)



Dirigida por uno de mis directores preferidos Woody Allen y protagonizada por una de mis actrices favoritas Cate Blanchett.
País: Estados Unidos.

Jeanette quien después cambiara su nombre a Jasmine (Blanchett), es una mujer que tras perder toda la fortuna de su esposo, joyas, ropa de diseñador y mansiones sufre una crisis nerviosa y se ve forzada a mudarse con su humilde hermana Ginger (Sally Hawkins). Una vez trasladada de NY a San Francisco quiere darle un nuevo comienzo a su vida y retomar los estudios que abandonó al casarse. Sólo que el pasado revive una y otra vez, estando en la calle o en casa de su hermana conversa con su esposo, con su hijastro, con sus amigas de alta sociedad, repite diálogos pasados con estas personas y vive en una eterna neurosis por lo perdido, por lo que ella cree que era todo para ella. Su vida perdida, su vida imposible de recuperar.


Es sin duda una muy buena tragicomedia al estilo de Allen, es fresca, divertida y dramática. Me pude poner en los zapatos de Jasmine y creí entenderla un poco. De organizar fiestas benéficas a ser recepcionista de un odontólogo hay un gran trecho, vistiendo sus ropas finas se rodea de gente de poca cultura y vive en un diminuto apartamento con la hermana que no solía querer ver y sus dos hijos ruidosos.

En un intento por recuperar su vida decide arrastrar a su hermana a una fiesta, donde la persuade a rodearse de mejores hombres, no de un perdedor como su novio Chili o su ex-esposo Augie, allí conoce a Al y empiezan un romance. Por su parte Jasmine consigue una esperanza de salir de su catastrófica situación en Dwight un aspirante a político adinerado. ¿Logrará la desafortunada Jasmine recuperar su vida?



Un diálogo que disfruté por su crudeza fué cuando Jasmine discute con su hermana por haber vuelto con Chili, allí también sale a relucir una vieja rencilla, Hal (esposo de Jasmine) pierde una suma de dinero considerable perteneciente a Augie ex de Ginger:

Jasmine: Tu eliges a perdedores porque eso es lo que crees merecer.
Es por eso que estas viviendo así. Es por eso que nunca tendrás una vida mejor.
Ginger: Estoy viviendo así porque te casaste con el mayor perdedor de todos, y te fuiste por el dulce camino, mientras el fastidiaba mi única oportunidad de tener una vida mejor.

Jasmine siguió y siguió y mintió y mintió y se fué de la casa de Ginger y deambuló por la calle hablando consigo misma. Es la tragedia de Jasmine escuchando Blue Moon recordando y recordando.